lunes, 2 de agosto de 2010

Aprendiendo la importancia del silencio, a la mexicana. (Tres de Tres)





¡Es momento de una trivia!

¿Qué tienen en común Alejandro González Iñárritu, Alfonso Cuarón y Guillermo del Toro?


Sí sí, muchas cosas, los tres son cineastas mexicanos, alguna vez nominados al Óscar, además de ser los fundadores de Cha Cha Chá Films.

Pero además de eso, eh eh. ¿Se rinden?


Pues veamos...

El siguiente video es de una entrevista que le realizaron a Alfonso Cuarón en el programa Ya es 1/2 día en China, hace ya un par de años.




"El cine que se puede ver con los ojos cerrados."

¡Zómpatelas!, que fuerte declaración.

Al principio no entendí por completo a lo que se refería...


Mucho tiempo después vi una entrevista muy buena que le hicieron a Guillermo del Toro acerca de su película Cronos, hay dos pedazos que me interesa mostrar:




"El cine no debería tener diálogos."

Inmediatamente después de que oí eso me acordé de esa otra declaración de Alfonso.

Y ya con el "puros actores tirándote rollos" y el "el café, por favor, dos cucharadas" me quedaba mucho más claro a qué se referían.


Y para completar la terna, hace poco leí en el periódico Público una entrevista a Alejandro González Iñárritu, enfocándose a su más nueva película, Biutiful.


En ella él decía que últimamente en el cine se está olvidando de la importancia del silencio, y que aunque podía ser usado como tal, el silencio no era un recurso, sino parte del cine mismo, ya que la potencia del cine viene de la imagen y no del diálogo.


Es más que obvio que estos tres amigos también comparten la misma visión por el cine.

Esa es la respuesta a la trivia.



Veamos que tienen Memo, Poncho y Alex que decir al respecto:



Me queda claro.



Y bueno, retomando las otras 2 partes de esta doblemente triple entrada, Humpday fue la película que me hizo darme cuenta de los terribles resultados que puede dar el no compartir la filosofía iñarritucuarondeltoresca.


PD: Cabe mencionar que hay unos pocos talentosos que saben hacer buen cine sin ser estrictos seguidores de esta filosofía, y no hay mejor ejemplo que Woody Allen.

domingo, 27 de junio de 2010

Los más memorables momentos del cine #1: ¡¡Biver!!



Hoy en
...

Los más memorables momentos del cine






Lo que acabamos de ver es un trozo de la película Glen or Glenda (1953, Ed Wood). En el que el legendarísimo Bela Lugosi da su monólogo como " El Científico":

Biver... (beware en lugosiano) Biver...
Biver of big green dragon that sits on your doorsteps.
He eats little boys, puppydog tails and big fat snails.
Biver...
Becare...
Biver...



Ahora, ¿por qué es tan memorable? Por las siguientes razones:

1: ¡Es Bela Lugosi, demonios!, él por sí sólo ya es memorable.

Y 2: Porque es chistosísimo como a pesar de lo convincente del rostro y voz de Bela el monólogo no tiene sentido en lo absoluto. Aquellos que han visto la película no me dejarán mentir.



Tal vez no sea verde, pero ¡ah qué coincidencia!

sábado, 15 de mayo de 2010

Humpday. Reseña. (Dos de Tres). Más enlace de descarga.



Humpday, del año pasado, es una comedia indie, tan indie que forma parte de movimiento Mumblecore, de la generación Hazlo tú mismo. Por cierto, ya que tengo su atención, aprovecho para pedirles que por favor no usen el término indie como si éste fuera un género.

La premisa está así: Un par de amigos deciden, durante una fiesta y bajo los efectos del alcohol y quién sabe qué más químicos, que sería buena idea crear una película porno artística, bajo la propuesta de lo difícil que sería para dos hombres heterosexuales tener sexo.


Esta hubiera sido mi reseña si la hubiese escrito inmediatamente después de verla, sin tocarme el corazón:

"

Mala, mala mala, Humpday sigue los estándares de una "comedia independiente", al parecer por gusto o estilo, lo que da la sensación que desde el principio se planeó así para requerir menos esfuerzo en su elaboración. Fracasa como comedia, no es chistosa, está mal hecha, es superficial, pretenciosa e inovativa. Atascada de conversaciones inútiles llenas de chistes pésimos con una falsa capa de sutileza. Me ofende, me aterra creer que esta cinta dé un mal ejemplo a aquel que no conozca las delicias de la verdadera comedia sútil.
"
Pero ese no soy yo hablando, es mi gemelo siamés malvado no nato.


Terrible sabor de boca ¿eh?

Creo que mi error fue que me sugestioné desde el principio creyendo que Humpday es cierto tipo de comedia. Y tal vez pertece a otro tipo.

(
Se me ocurre hacer una rápida clasificación de comedias, no por su contenido, sino por su estilo.

1. La comedia romántica. Con éstas no me refiero a cualquier película que mezcle la comedia con el romance, sino a ese tipo de películas que... ya saben, que parecen hechas para personas de corazón chillón y fáciles de complacer. No hace falta citar ejemplos ¿verdad?

2. La comedia à la Movies, y con esto me refiero a Scary Movie 1 a ¿8?, Epic Movie, Superheroe movie, etc, la segunda temporada de Drawn Together (La Casa de los Dibujos) esta no es película pero sirve muy bien para ejemplificar. En especial la segunda temporada.

La característica de éstas es la exageración, al punto de poder inventar, copiar, reinventar y trillar el mismo chiste en una misma escena. Opuestas en el punto clave a las comedias que yo prefiero, las 4..

3. La comedia chilaquil. La comedia licuadora. La comedia all around. Esta es la clase de película que usa todo tipo de comedia, desde lo vulgar hasta lo elegante, y que puede o no llevar romance. Que aunque recuran a la borrachera, al sexo o a las caidas graciosas, nunca se hace con un tono burdo como las comedias de la clasificación 2., pueden tener gags más tenues como los típicos de las de la clasificación 4., pero no tanto como para aburrir al espectador hiperactivo.

Las mejores películas de este tipo suelen tener un ritmo estupendo, de manera que uno jamás se aburre de verlas.

Ejemplos de obras maestras de esta clasificación serían Superbad (2007), There's Something About Mary (1998), Juno (2007), Ghost World, (2001) etc. Si consideran a Back to the Future (1985) una comedia, agréguenla aquí.

Superbad es una de las más recientes agregadas a "mis películas favoritas de todos los tiempos". Si no está en mi Top 6 es sólo porque la vi después de hacer el top.

4. Comedias sutiles (ya usé mucho esta palabra, pero pues es la mejor forma de definirlas que yo conozco, si alguno de ustedes conoce una mejor, por favor dígame) Las comedias que demandan más atención, suelen ser las más negras, y las más lentas.

Ejemplos: Garden State (2004), Dr Strangelove or How I Learn to Stop Worrying and Love the Bomb (1964), Lost in Traslation (2003), Annie Hall (1977).

Garden State, lo mismo que Superbad, una de mis nuevas favoritas, y la descubrí después de hacer el top.


Me vienen a la mente comedias con formatos peculiares, como Take the Money and Run (1969) o Borat: Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan (2006). Que si bien podrían crear su propia clasificación, estoy seguro que les podríamos encontrar lugar en alguna de las cuatro de arriba.


Clasificar también es una práctica de bárbaros, pero justo ahora me resulta muy útil para darme a entender.


Se cierra parétesis.
)



Volviendo a la reseña.
Incluso antes de verla supuse que era una comedia tipo 4. y mis espectativas eran muy altas. Ahora que sé un poco más acerca de qué tan indie es, entiendo que tal vez Humpday forma parte de una clasificación diferente de esas cuatro, y que quizá no sea correcto compararla.

Los recursos y estilo usados en Humpday no deben ser vistos como una imitación de las comedias que tanto amamos, sino como un tipo de película diferente, más bien inspirada en esas grandes obras que adoramos.

Aún no me gusta Humpday, pero almenos no la considero una atrocidad.

Sí es muy lenta, y es fácil perderse en medio de una conversación, ésto pasa, creo yo, porque el prestarle atención no entrega la misma recompensa que ponerle atención a los diálogos de, por ejemplo, Annie Hall. Sí es muy amistosa con el espectador, y tiene su buena moraleja, la cual sí logra entregar con delicadeza, pero en varias ocasiones puedes llegar a sentir que podrías estar haciendo algo mejor que ver esta película.

Definitivamente no esperen carcajearse, y recuerden, mantengan el chistómetro en la frecuencia más sensible.





Pd: Si quieren descargar la película acá pueden hacerlo, cortesía de http://moviesdirectorscut.blogspot.com/, donde por cierto, hacen una recomedación de la cinta.

Película

Subtítulos



La tercera parte es un pequeño platicar, más de charla de café, sobre un pequeño descubrimiento que me aterrizó después de ver Humpday.



domingo, 9 de mayo de 2010

No me gusta hacer reseñas. (Uno de Tres)



Esta es la primera de tres entradas que originalmente iban a ser una sola, pero al darme cuenta de las tan diferentes aproximaciones que tenían decidí postearlas por separado.




Yo no soy un reseñador, carajo. Prefiero denominarme recomendador.

Al estar enterado de estos dos hechos es más fácil deducir que no me gusta hacer reseñas, que no quiero ser un crítico de cine, que no quiero parecer un crítico de cine y que no quiero que parezca que quiero ser un crítico de cine.

No es que no me gusten las reseñas, sólo no me gustaría hacerlas, es especial por dos cosas que encuentro fastidiosas en una reseña escrita, ya sea por un crítico de cine o por un "crítico de cine".


1era razón:

Cuando el reseñador profesa su opinión y su visión de la obra como una realidad absoluta e irrefutable. Yo sé que uno tiene que creer en lo que dice, y que se tiene que tener la confianza y fuerza para defenderlo, porque sino estarías diciendo puras pavadas. Pero de eso a que se digan cosas como "Y la hija de Francis Ford Coppola es simple y llanamente la demostración palpable de que el talento no se hereda. Que nadie me salga con ‘Lost in Translation’ que me da la risa." * hay una gran y pedante** diferencia.

*Escrito por Alberto Abuín, refiriéndose a Sofia Coppola.
**Opino que es pedante porque escribir "llanamente" después de "simple" es redundantemente mamón. Y porque la frase "demostración palpable de que el talento no se hereda" es una frase pendeja, es como cuando alguien usa el adverbio "literalmente" para hacer enfásis en cualquier cosa.

En otras palabras; no quiero reseñar porque no me gustaría sonar como un mamón, a parte, prefiero escribir de cosas que sí me gustaron. Y porque respeto las opiniones de los demás (mientras esa opinión respete otras opiniones [no tolero la intolerancia]).

2da razón:

La puta calificación. Eso de resumir la calidad de una película con un número me parece una práctica de bárbaros (exagero).


¿Y por qué les cuento todo esto?

Porque la parte Dos de Tres será mi primera reseña (dizque) que jamás haya escrito.

domingo, 28 de marzo de 2010

Recomendaciones 4. Videojuegos independientes.


Hoy, queridísimos lectores, con la intención de convencerlos de jugar, les daré un pequeño listado de juegos independientes que yo recomiendo, en especial el último:
Doukutsu Monogatari,
mejor conocido como Cave Story.



¡Pásenle, pásenle, que todos son gratis!



This Is The Only Level

Tú nomás lleva al elefantito azul al tubo de la derecha, 30 veces.

Este juego se lo recomiendo a quien sea que lea esto, a todo ser humano con ganas de tener una experiencia más en su baúl de recuerdos. Por eso mismo es que es el que pongo primero.
This Is The Only Level es un metajuego, ¿meta en qué sentido? En el sentido de que va más allá del juego mismo.

El chiste es completar el mismo nivel 30 veces, cada vez con alguna diferencia. Como que esta vez el elefante ya no se maneja con el teclado, o que hay que poner tu computadora apuntando al sol para que la puerta se abra, diferencias así.

Entre menos hable de este juego mejor, ya que las sorpresas son parte fundamental de que el juego funcione.

Por favor, denle una oportunidad, no se arrepentiran. Lo prometo.

Juéguenlo aquí: http://armorgames.com/play/4309/this-is-the-only-level

Veanlo más como una experiencia personal que como un videojuego.

El único "pero" que le tengo, es que la música es medio enfadosa.


Flood the Chamber


De entrada les digo, Flood the Chamber es un juego difícil, a veces frustrante. Pero peculiar y muy simple.

La cosa está así: este es un juego del género de plataformas en el que eres un monito pequeñito, en una cámara enorme que se va llenando de agua, en la que intentas subir hasta la salida que está arriba de la cámara.

Una de las cosas más especiales de este juego es que puedes ver toda la cámara todo el tiempo, por lo que luces muy pequeñito dentro. Además de que te da una mejor perspectiva de tu avance.

Hay muchos check points en donde apareceras cada que mueras una vez que los alcances, y puedes morir infinitamente mientras te mate algo que no sea el agua. Si el agua te alcanza mueres para siempre y tienes que volver a empezar desde abajo.

Todo un reto. Con encanto.

Descárgalo aquí: http://gamejolt.com/freeware/games/flood-the-chamber/files/flood-the-chamber/download/1419/2128/
Pesa una nadita.


Epsilon


Aquellos quienes gusten de la física y matemáticas disfrutarán un poco más de este juego.

Hoyos de gusano, gravedad, energía cinética, habrá que dominarlos todos para completar los puzzles.

Yo no lo jugué mucho, pero me imagino que algunos pueden encontrarlo fascinante.

Aquí lo juegan: http://www.newgrounds.com/portal/view/442261

Queens


Un pequeño y tontillo juego, este sí es sólo para un ratito, no da para más. Lo mejor es la premisa: El rey tira a sus reinas, una tras otra, al calabozo. Tú eres la reina en turno e intentas salir del calabozo, si mueres serás la siguiente.



Eternal Daughter.



Este es nada más un recordatorio, ya que ya había recomendado Eternal Daughter antes: ¡Juéguenlo!, aquí lo bajan: http://www.derekyu.com/games.html



Cut&Paste


Uno de esos juegos que a leguas se nota que es independiente.

Tú manejas a un singular amiguito sin nombre, en un cuaderno al que vas dando vuelta a las páginas, lo único que él hace es caminar derecho. Lo que tú tienes que hacer es cortar y pegar objetos que te encontrarás en el camino, para que él pueda avanzar.

Este me gustó mucho, descárgalo aquí: http://luvtext.net/tc/eng/4



This Is The Only Level TOO

Tú nomás llevas al elefantito azul al tubo de la derecha, otras treinta veces.

¿Les gustó This Is The Only Level? ¿Quieres más de la misma loca diversión?

Pues aquí tienen la secuela: http://armorgames.com/play/5351/this-is-the-only-level-too


Closure


¡Me encanta Closure!

En Closure controlas una chica en un mundo en donde las cosas son palpables sólo cuando están iluminadas. Es un juego de puzzle muy muy atmosférico, la música, las gráficas, el ritmo lento, tal como un buen survival horror.

No estoy seguro cuales, pero Closure ha ganado varios premios y es un juego indie que podría llegar a ser ceniciento: ya que se está desarrollando una versión mejorada por la cual sí cobrarán, mientras jueguen la gratuita que es fantástica.

Totalmente ultra recomendado.

Juégalo aquí:
http://www.closuregame.com/closure.php



Doukutsu Monogatari (Cave Story)



Doukutsu Monogatari no es nada más uno de los mejores juegos indies jamás creados, es uno de los mejores juegos jamás creados ya sean Fist Party, Second Party, Third Party o independientes.

Además de ser uno de mis juegos favoritos de toda la vida.

Cave Story es un juego de acción y plataformas. Con lo mejor de los juegos indies: mucho corazón y estilo retro. El juego luce y suena como algo entre un juego de NES y uno de Super NES. Y lo mejor de los juegos de casas grandes: un gran diseño de niveles, ¡música espectacular!, gráficos hermosos. Con un aderezo de buena historia, dificultad masoquista y ¡gratis!


Este es otro juego ceniciento, ya que el lunes de esta semana fue lanzado para Wiiware el remake de la versión de PC, ah, por cierto, la cual fue creada por UN SOLO HOMBRE. Sí, un tío llamado Daisuke Amaya, alias Pixel, en un lapso de 5 años.

Recomiendo que si tienen Wii descarguen la versión de Wiiware, que cuesta 1,200 Wiipoints equivalentes a 12 dólares. Si no tienen Wii, no quieren gastar o son puristas, entonces definitivamente vayan, descarguen y jueguen la versión original.

Aquí un sitio tributo con mucha información: http://cavestory.org/index.php

Y aquí descargan el juego y los parches con otros idiomas (porque el original viene en japonés): http://cavestory.org/downloads_1.php


¡Métanse a la cueva, y a jugar su historia!

domingo, 28 de febrero de 2010

Juegos de películas, malos. Películas de juegos, peores. Parte 2:

La triste razón por la que no gozamos de buenas películas basadas en videojuegos y Uwe Boll, el peor y más odiado director de la historia del cine.


Para un juego, la historia contada en una película no es suficientemente larga. Por lo que las adaptaciones de películas a juegos no suelen muy fieles, pero esto no importa mientras el juego sea divertido. Mientras sea bueno satisfacerá a aquellos a los que les gustó la película y de paso atraerá publico nuevo.

Pero las películas se las tienen que ingeniar para meter toda la historia del juego en 2 horas. Lo cual lo obliga a elegir entre:
A) Extender la historia y universo de los juegos en lo que se están basando, dando por hecho que el espectador tendrá conocimiento de dicha historia y universo, o...
B) Intentar compactar la historia y universo del(os) juego(s) en una sola película entendible para todo mundo, sin respetar dicha historia o universo con tal de que el producto sea más fácil de digerir.

Guácala

El guión en estas películas apesta porque el escritor más que cualquiero otro miembro creativo que trabaje en la producción de la película es presionado por, así es adivinaron, los productores. Quienes ordenan estrictamente que se utilice la opción B). Por lo que la "creatividad" de los "creativos" de la cinta se gasta en hacer 2 horas de entretenimiento superficial.

Porque imagínense que si la película fuera una extensión de la saga en la que está basada, en lugar de una substitición, que es lo que suele ser. ¿Qué pasaría?, pasaría que tendríamos un filme con muchísimo potencial narrativo... pero que tan sólo los más acérrimos fanáticos de la franquicia en la que está basada entenderían. Y sí, lo más probable es que los fans la adorarían, tal vez lo críticos también, pero que quizá no recaudaría lo que costó. Y en el pensar de un productor ricachón (que son los que pueden costear pagar la licencia de una propiedad intelectual ajena) así no deben ser las cosas, un premio no da dinero, tampoco el amor de los fans.

Guácala, guácala

Así pues, con dinero en mente y látigo en mano, los productores salen en búsqueda de un director que se deje mangonear y un escritor obediente, quienes muy probablemente no tengan ni la más mínima idea de lo que tratan los videojuegos en los que intentan basar su filme. Y les encomiendan crear una cinta dominguera, fácil de procesar, pero que tome prestado el nombre y unos cuantos elementos de los juegos en lo que se está basando. Sin importar si respeta lo ya estipulado en dichos juegos.

Me gusta Milla Jovovich, pero aún así, guácala.

Nintendo, Sony y Microsoft son ricachones también, me pregunto por qué no producen ellos mismos alguna película de sus juegos, y así obtienen el producto que quieren, que quieren dar a sus fans y sin rendirle cuentas a nadie.
Como claro ejemplo está Final Fantasy VII: Advent Children 2005, creada en su totalidad por Square-enix, ¿y qué resultó? Un maravillosísima película, gráficamente impecable, música asombrosa, historia últra compleja pero bien narrada, pero que no es amigable para aquellos que no están en la onda de Final Fantasy VII, pero aunque no sepan nada del juego yo aún así recomiendo que la vean, es un deléite audiovisual rítmico.

Uy, en Bluray la definición es más alta que la vida real.

Volviendo a la realidad actual, de como cien intentos de hacer una película basada en un videojuego tenemos que como un 40% son archirrequete últra malísimas, 50% malas y estúpidas, 5% churros entretenidos y el 5% restante son domingueras pasables.

Por otro lado. Mi película favorita (basada en juego) es Silent Hill, y con "favorita" me refiero a que es la única que me ha gustado (Final Fantasy VII: Advent Children no cuenta porque no está basada en el juego, es más bien una "secuela"). En Silent Hill del 2006 se nota que el escritor y el director sí jugaron los juegos e intentaron renarrar el primero de ellos, tomando elementos de Silent Hill 2 y Silent Hill 3, haciendo cambios que aunque sí muy visibles para aquel que sepa de los juegos, no lucen como elementos hollywoodenses descarados para hacer una película más simple.

En general me gusta lo atmosférico de la cinta, copiando muy bien la del juego. Que como fanático de la saga Silent Hill de Konami sé: en Silent Hill, la atmosfera lo es todo.


La calidad de la película de Silent Hill nace de la pasión del director Christophe Gans por querer filmarla, quien le rogó por cinco años a Konami que le vendiera los derechos, dado lo mucho que los juegos de Silent Hill significaban para él.
Este filme es el ejemplo de que se puede crear una buena película basada en un videojuego. O al menos una decente, porque admito que Silent Hill está lejos de ser una película extraordinaria.



La noticia buena: se ha anunciado que se hará secuela.

La noticia mala: el productor dijo en una entrevista que dado al poco éxito obtenido por la primera (todo$ $aben a lo que refiere con éxito ¿verdad?), la segunda será una película más familiar y fácil de entender.

La noticia fea: Roger Avary el escritor del la primera parte, está en la carcel por conducir en estado de ebriedad.





Uwe Boll es una cineasta independiente alemán, y boxeador.
Autor de como 7 películas basadas en videojuegos, entre ellas Alone in the Dark, Far Cry y The House of the Dead. ¡Y sí, adivinaron! ¡Son HORRIBLES! Bueno, eso dicen, yo la verdad nunca las he visto, pero eso no me impide que les cuente sobre este hombre.
El caso es que Don Boll es todo un personaje, ha sido nombrado el nuevo Ed Wood, a lo que yo digo: "-A la mierda, Ed Wood era simpático, este señor es una cabrón mamón-".

Pruebas de la horripilancia de sus películas se pueden encontrar en Internet Movie Data Base, en donde actualmente 3 de sus películas figuran en la lista de las peores 100, digo "actualmente" porque antes había 4. En Metacritic, donde las 6 películas que encontré tienen 22, 30, 15, 9, 18 y 15, sobre 100. Y en muchos otros lugares, donde uno oye que hablen de Uwe Boll sabe que es para mencionar lo terriblemente malas que sus películas son.

Un crítico una vez dijo "Uwe Boll hace sentir mejor a otros malos directores, ellos se dicen -Está bien, al menos no hice Alone in the Dark-"

Éste es, si lo ves en la calle pídele su autógrafo o arrójale una piedra.

Algo que sí vale la pena ameritarle a este señor, es que casi siempre él mismo se ha pagado sus películas, y lo chistoso es que las veces que ha conseguido finaciamiento de algún otro productor alemán, ha sido porque la ley permitía que la inversión en una película fuera 100% deducible de impuestos, o algo así.

Pero... ¿qué lo hace tan particularmente odiado? El ser violento y hablador. Es famoso por acusar de pendejos y mantenidos a todo aquel que haga una mala reseña de sus películas.

-Tú no entiendes mi película. Por eso crees que es mala.

-No conoces el esfuerzo que hice para hacer esta película. Seguro tú todavía vives con tu madre. Yo hice esta película con mi dinero.

Y así...

Pero eso no es todo, incluso a retado a cualquiera que crea que sus películas son malas a un encuentro de box.





Aunque ¿saben?, al igual que de Ed Wood, admiro su perseverancia, digo, se enfrenta a un mundo que no quiere que haga lo que ama hacer en la vida. Y ni creo que sea el peor director de la historia, seguro hay muchos otros peores, sólo que es muy buscapleitos.


Ah, y si ya les cayó mal a ustedes también, pásenle acá donde un grupo de personas preocupadas por el futuro de las películas basadas en videojuegos creó una petición para retirarlo , él mismo prometió que si se acumulaban un millón de firmas se retiraría del mundo del cine.
¿Quiéren saber qué tanto odia el mundo a Uwe Boll? La petición lleva como 300 mil firmas.